5 hiba, amelyet az új fotósok követnek el, és hogyan lehet elkerülni őket.

A fotózás nagyon szórakoztató és nagyszerű hobbi kezdődik, de még sok minden megtanulható, amikor először felveszi a kamerát. Amikor először indul, egy kicsit lenyűgözőnek érezheti magát. Itt megpróbáltam felvázolni az öt legfontosabb hibát, amelyeket a kezdő fotósok elkövetnek, és hogyan lehet ezeket elkerülni. Remélhetőleg ez segíthet elkerülni a leggyakoribb hibákat, amelyek látszólag újra és újra felbukkannak.

Azok a legfontosabb események.

A fénypontok kivágása az egyik leggyakoribb probléma az új fotósok előtt. A kiemelt fények gyakran annyira vannak túlexponálva, hogy a fényképezőgép érzékelője nem tud információt rögzíteni a kép túlexponált részében. Amikor ez megtörténik, nem számít, mennyit próbál megmenteni a képet utófeldolgozás során - nem teheted meg! Az információk csak nincsenek a fájlban.

Fotó: Joshua Fuller az Unsplash-en

De mi van, ha nagy kontrasztú helyzetek merülnek fel? Van valami, amit megtehetsz? A helyzet kezelésének legjobb módja az, ha „kitérünk a legfontosabb eseményekre”. Győződjön meg arról, hogy a kép kiemelkedése megfelelően van-e megvilágítva, annak ellenére, hogy ez valószínűleg az árnyékok alulvilágítását eredményezi. De nem az alul exponált árnyékok ugyanolyan rosszak, mint a kivágott fények? Nos, valójában nem. Ezért - a modern kameraérzékelők sokkal jobban megőrzik az információkat az árnyékban, mint a fénypontok. A legtöbb fotós szándékosan lefelé exponál, és később feljavítja az expozíciót, visszaadva az árnyékban lévő összes részletet. Noha ez nem feltétlenül szükséges minden forgatókönyvhöz, jó trükk, ha felteszi az ujját. De ha ezt fogja csinálni, akkor ellenőrizze, hogy RAW-ban fényképez ...

Felvétel JPEG formátumban.

A JPEG-formátumban való fényképezés valójában nem az a bűn, amelyet sok fotós elhitet, ha úgy gondolja, hogy az. Vannak idők, amikor valóban előnyös a JPEG formátumú fényképezés. Fényképezhet sokkal gyorsabb sorozatfelvételi módban, alig van utófeldolgozás, kisebb fájlméret, és néha egyszerűen nem is kell szerkesztenie, ha csak személyes pillanatképeket tartalmaz.

Mindez meglehetõsen jól hangzik, miért ne mi mindannyian csak JPEG formátumban lőnünk? Amikor a redőny megnyomása és a rögzített kép között JPEG fájlokat készít, a fényképezőgépben lévő processzor „befejezi” a képet, hatékonyan végezve az utófeldolgozást az Ön számára. Ez azt jelenti, hogy a folyamat befejeződött, és nincs más dolgod. De ha bármilyen mennyiségű utófeldolgozást szeretne végezni a képeken, akkor tanácsos RAW-felvételt készíteni. A kamera sokkal több információt fog felvenni, ami sokkal több információt és hatókört ad a szerkesztés közben játszani. Az utófeldolgozás fontos szerepet játszik a saját stílusának kialakításában.

„Később kijavítom a Photoshopban”.

Sabri Tuzcu írta: Unsplash

Nem, nem fogod. Miután kényelmesebben kezeli a RAW-képeket a fotószerkesztő szoftverben, gyakran felmerül a lustaság veszélye a fényképezés során. Az expozíció hirtelen megfelelővé tétele a fényképezőgépben nem tűnik prioritásnak, ha később csak kijavíthatja. Miért zavarja a fehéregyensúly helyrehozása, ha később csak kijavíthatja?

A Photoshop hihetetlen szoftver, és valóban megváltoztatta azt, ami a fotózás világában lehetővé vált, ám ezzel nagyon könnyű lett mondani: „Ne aggódjon, ezt csak később javíthatom meg a Photoshopban!” És igen, néha megteheti, de támaszkodnunk kellene erre annyira? A veszély az, hogy ha egyszer már elindít egy parancsikont a fényképezés egyik területén, akkor minden bizonnyal elkezdi a parancsikonokat máshol is készíteni! Ugyanezt a megközelítést alkalmaztam, amikor először fedeztem fel a Photoshop csodáit, de röviddel ezután rájöttem, hogy kevésbé módszertani vagyok a munkám során, így hanyag kompozíciót eredményezve. Mivel a kézműves más területei egyre könnyebbé váltak, az agyam autopilotba került, és kevésbé gondolkodtam a kép alkotó egyéb tényezőkön. Mindig emlékezzen arra, hogy a rossz kép rossz kép, függetlenül attól, hogy meddig ül a számítógép képernyője előtt, amikor megpróbálja javítani azt utána!

Fényképezés sorozatfelvétel módban!

írta Christopher Flynn az Unsplash-en

Mint minden életben, a gyakorlat is tökéletesé teszi, és a fényképezés egyáltalán nem kivétel e szabály alól. Valaki (az eredeti forrást gyakran vitatják) egyszer mondta, hogy az első 10 000 fotód elég szörnyű lesz. Teljesen egyetértek ezzel a kijelentéssel, de itt vagyok, hogy elmondjam, hogy valóban javíthatja képességeit, ha kevesebb lövöldöz! Hallgass meg. A filmkamerák napjaiban a filmtekercsek 12, 24 vagy 36 expozícióval készültek. És a film nem volt olcsó, szóval valószínűleg nem fogsz napi tíz tekercset átfújni. Ez azt jelentette, hogy minden alkalommal, amikor megnyomta az exponáló gombot, nagyon sok gondolat fordult elő minden egyes lövésnél.

A digitális fényképezés messze sokkal olcsóbb és elérhetőbb, mint az analóg fényképezés, és még a legkisebb memóriakártyákkal is sokkal több képet készíthet. De most a „túllépés” problémája van. Ha lehetőséget ad arra, hogy napi ezer fényképet készítsen, mennyire gondolsz minden egyes képet? Csak azért, mert gyorsabban átesti ezeket az első 10 000 képet, ez nem azt jelenti, hogy gyorsabban fejleszted képességeidet! Az általam ajánlott feladat a napi kikapcsolódás, és csak 12 fotó készítésének feladata. Ha korlátozod önmagadat, akkor észreveszed, hogy sokkal átgondolkodnál jobban az egyes rögzítések során, ami készségeidnek sokkal gyorsabb fejlesztéséhez vezet.

Reális szerkesztés.

írta reza shayestehpour az Unsplash-en

A képek szerkesztése az első induláskor abszolút aknamező lehet. A lehetőségek túlságosan sok képernyőkapcsolóval és csúszkával vannak, mint a kamerában, amikor először kezdik megismerni az expozíciós háromszöget és az összetételt. Túl könnyű belemerülni és elkezdeni őrületbe kerülni a csúszkákkal, minden egyes képpel elveszítve a kezdeti célt, és ha nem vagy óvatos, hamarosan kissé összezavarod a kezed. Mint sok más dolog az életben, a kevesebb is több, és tanácsos csak a legkisebb kiigazításokkal kezdeni. Az utófeldolgozás soha nem korlátozhatja le a fénykép tárgyát, ezért mindig próbáljon ellenőrizni, hogy a szerkesztések javítják-e a képet, és hogy ne legyenek túl erősek.

Az a taktika, amelyet érdemes korán alkalmazni, az eredeti fájl egymás mellett legyen a szerkesztett verzióval, hogy megbizonyosodjon arról, hogy nem esik túl messzire attól, amit eredetileg látott a fénykép készítésekor. Ha a különbség túlságosan drasztikusabbá válik, akkor valószínűleg túl messzire távozott!

Tehát van öt öt tipp, amit kívánok, ha valaki elmondott nekem, amikor először kezdtem el tanulni! Remélem, hogy ez a lista hozzájárul ahhoz, hogy fantasztikus fotós lehessen. Milyen hibákat szeretne, ha valaki figyelmeztett volna téged, és hogyan tudta legyőzni ezeket? Tudasd velem!

Ha élvezte ezt a cikket, kérjük, fontolja meg megosztását a választott közösségi médián, vagy csak tapsokkal tartsa lenyomva a „taps” gombot. Kösz!

Kövesse Bradley-t a Twitteren a tweetekről a filmből, az írásról és az általános whingekről

Kövesse Bradley-t az Instagram-on, hogy fényképeket kapjon arról, hogy mit evett ma.